296.纯真而不流于浮华

296.纯真而不流于浮华 (第2/2页)

琴声像是由远及近，宛如一枚晶莹透亮的雪花从天空中缓缓降落，坠入凡间。
　　
　　又像是由近及远，直击人心，然后酥麻传遍全身。
　　
　　没有时间留给观众回味，一经落指，李安双手犹如无风自动，接过乐队，演奏主部主题。
　　
　　他表情温和，目光集中，整个人在演奏过程中极为专注。
　　
　　像是所有的注意力都放在了他的十根手指之上。
　　
　　每一位钢琴演奏家都有自己的表演风格，典型的有动作大开大合型，赋予面部表情与音乐融为一体型，但更多的演奏家在演奏钢琴的过程中没有那么多小动作。
　　
　　菲利普颇为喜欢李安演奏时呈现出的整体状态，首先他肯定李安手指上的能力是高超的。
　　
　　主部主题上行四音坚如磐石，同时又给人灵巧之感，充满流动感的乐句当中蕴含着一种连绵不绝的内驱力。
　　
　　这种演奏技巧他在与许多俄派钢琴家的合作中见识过，是一种非凡的音乐塑造能力。
　　
　　只听第一小节，他便无意识再去注意音乐中的技巧。
　　
　　其次他更欣赏的是李安落指前那几秒，李安没有做出一些同行那种令人反感的英雄式做派。
　　
　　就好像整个舞台只有一个活人那样。
　　
　　菲利普见过太多初上舞台就唯我独尊的年轻艺术家，他们有才华，高傲，却只懂得驾驭、不懂得与乐队真正的合作。
　　
　　菲利普常常告诫自己的学生，在乐队面前要收起你的自大，因为协奏曲不但需要与乐团合作，更是一名演奏家的终生必修课。
　　
　　没有哪一名演奏家可以宣称自己一辈子不演奏协奏曲，如果有，也只会被人笑话。
　　
　　菲利普曾在两个大团做过首席，他清楚，协奏曲是考验一名演奏家是否合格的标准。
　　
　　当他听到钢琴的声音从其他乐队手中将音乐情绪延续那一刻，他就不奇怪了，这位年轻的钢琴演奏家，值得整个团乐起立尊敬。
　　
　　当然，绝大多数观众不是菲利普，他们此刻只享受音乐。
　　
　　一颗颗弹性十足的音符连成一串又一串曼妙音律，无时无刻不挑逗着他们的听觉神经。
　　
　　轻松流畅的钢琴八小节之后，k.414第一乐章在所有人面前出现了它本就存在的底色。
　　
　　乐队在钢琴的牵引下，如溪流终于从林间山中流淌到开阔平坦的平地，在阳光的沐浴下绽放出春的色泽。
　　
　　整个音乐厅像是弥漫着在清爽的牧歌之中。
　　
　　美妙至极。
　　
　　若美貌源于天生，那么美妙则是源于营造。
　　
　　李安在与方永波就第一乐章交流时，曾表达基于第一乐章数不尽的甜美旋律，他希望这个乐章在一种明媚中开始，在明媚中结束。
　　
　　方永波在紧随其后的排练中就与乐手们做各种尝试，最终将这样一幅k414第一乐章的画面搬上了舞台。
　　
　　其实这里有一个通常不易调和的矛盾。
　　
　　如此处理，作为独奏存在的钢琴独奏，会被淡化。
　　
　　换句话说，第一乐章将从以钢琴为主导钢琴协奏曲变成一部有钢琴声部的交响乐。
　　
　　为了达到音量的平衡，整体音乐的平衡，钢琴独奏家必须让自己的存在一降再降。
　　
　　这就是矛盾点。
　　
　　大多数钢琴独奏家不会对此妥协，哪怕是指挥有这样的愿望。
　　
　　但是李安恰恰相反，他不但主动给方永波提供想法，还表达了自己愿意配合乐队完成。
　　
　　这让方永波很意外，因为李安和他进行这次沟通的时候已经拿到了他的门票。
　　
　　对于一个年轻的钢琴演奏家，这是一次多么难得机会，甚至可以说是一个扬名的大好时机。
　　
　　在其他拿到门票的青年演奏、演唱家用各种委婉态度表达希望能多得到一些个人表现机会的情况下，李安竟然愿意自降身价。
　　
　　方永波不介意他选中的这些年轻人拿出态度，彰显自我。
　　
　　他与菲利普的观点并不一致，如果一个独奏家连驾驭乐队的勇气和想法都没有，那他只能是一个中庸的独奏家。
　　
　　可李安不但在演奏上能驾驭乐队，更是为了音乐愿意牺牲部分自己的戏份。
　　
　　方永波在李安身上看到了一个纯粹的灵魂，一心只为音乐，不顾其他。
　　
　　所以这也是他愿意陪李安冒险用极慢速度演出第二乐章的另一个原因，李安既然愿意成全他的乐队，他又怎么能不愿成全李安呢。
　　
　　乐团齐鸣，在歌颂大自然的明快色彩中宣泄，这时钢琴奏出一连串的密集音符，让扑朔迷离的风光幻化为万花筒一般，丰富迷人，沁人心脾。
　　
　　只见方永波双手再一次往两侧轻轻一扬，这一次，他的双手就静止在半空中。
　　
　　所有乐手停止手上的动作，所有音符回归终止，音乐在舞台上空缓缓散去。
　　
　　莫扎特k414第一乐章，至此结束。
　　
　　在开始第二乐章之前，有一个小小的空白间隙，乐手们可以利用这个时间翻翻谱子，调试下乐器，指挥可以擦擦汗。
　　
　　然而舞台上没有人哪怕做出任何一个动作。
　　
　　台下也是，观众们仿佛还能听到音乐在他们耳边响着，就像是音乐根本没有结束。
　　
　　此处无声胜有声，现场在安静中越发安静。
　　
　　整个音乐厅又一次进入万籁无声。
　　
　　而这一次，所有人的目光依然全部集中在钢琴前的身影。
　　
　　就在这时，老汤和宋康看见李安闭上了眼睛。
　　
　　大概过了三秒，或者四秒，李安听见耳畔响起了弦乐。
　　
　　悠长，缓慢。
　　
　　柔美的曲调真挚流动，带着稀薄的悲愁，时而悠扬，时而低沉，每每聚散之间，便有粼粼波光闪现。
　　
　　方永波再次挥起的双手，如同风烛残年的老人。
　　
　　没有人料到，会是这样的第二乐章。
　　
　　小朋友们没有想到，他们听过老师的演奏，第二乐章明明是大调音乐啊，这明明是小调的感觉。
　　
　　专业人士倒是清楚解释孩子们的问题，可他们从没有听过如此之慢的第二乐章。
　　
　　多数爱乐者也没有想到，藏在春天般温暖的第一乐章之后，会是如此缅怀的情绪。
　　
　　莫扎特第十二A大调钢琴协奏曲k.414第二乐章。
　　
　　D大调。
　　
　　行板。（×）
　　
　　比慢板还慢的慢板。（√）
　　
　　乐队拉长的调子如游吟诗人在晚风中独唱，潇潇暮暮。
　　
　　容我解释一下，今天写了8900字，但是刚才又看了遍第二章，心里还是不满意，删了改去味道越来越差，索性直接删了，明天重写。